| Dersin Amacı: |
Grafik Tasarım Eğitiminde Yazı ve Tipografi derslerinin önemi, tarihi, temel terimleri, temel yazı karakterleri ve anatomileri konularında uygulamalı olarak bilgileri aktarmayı amaçlamaktadır. İnsanlık tarihinin geçmişinde ve günümüzde yazı önemli ölçüde özgül varlığını halen sürdürmekte ve iletişimdeki etkin ve işlevsel önemini korumaya devam etmektedir.
Deneysel Kaligrafi uygulamaları sayesinde dil anlaşılabilir, yazı ise okunabilir olmalıdır içeriğini sağlayacak temel harf, yazı egzersiz ve uygulamaları eşliğinde muhtelif değişik yazı metaryal, araç gereçleri kullanma ve deneyimleme fırsatları oluşturularak, tipografik tasarım kriterlerine uygun yazı tekniklerinı uygulayarak yaratıcı becerilerin geliştirilmesini amaçlamaktadır.
|
| Dersin İçeriği: |
Deneysel Kaligrafi Sanat eğitimi ile yazı ve tasarımcıları hakkında bilgi sahibi olunmasının yanısıra temel kavramları, temel harf egzersizlerini, geleneksel yazı öğrenme metotlarını ve uygulamaları konusunda beceriler kazandırılır. Grafik Tasarım bölümü öğrencilerinin, yaratıcı kreatif düşünce güçlerini kullanarak duygularını yazı sanatı yoluyla ifade edebilme yeteneklerini geliştirir. |
| Hafta |
Konu |
Ön Hazırlık |
| 1) |
Yazının tarihsel süreci ve evreleri, Piktogram, İdeogram (Kavram Yazı), Fonogram, Sembol ve İkon’ ların tanımı, işlevleri hakkında genel bilgilendirme yapılması |
1. The Art Of Calligraphy A Practical Guide To The Skills And Techniques (David Harrıs)
2. Kaligrafik ve Tipografik Deneysel Tasarımlar (Namık Kemal Sarıkavak)
3. The Calligraphy Technıques (Diana Hardy Wılson)
4. All About Techniques in Calligraphy Library Of Congress Catolog (Barron’s)
5. Mastering The Art Of Calligraphy (Janet Mehigan)
6. The Calligraphy Handbook (Emma Callery)
7. Creative Calligraphy (Marie Lynskey)
8. The Creative Calligraphy Sourcebook (Adrian Waddington)
9. A-Z Of Type Designers (Neil Macmillan)
10. 90th Century Type (Lewis Blackwell)
11. Typograpy 28 (The Annual Of The Type Directors Club)
12. Typo (Friedrich Friedl - Nicolaus Ott - Bernard Stein)
|
| 2) |
Hiyeroglif piktogramatik yazı sistemleri- Çin ve Japon sembol veya yazı karakterleriı, M.Ö. 1600 yıllarında modern latin alfabesinin temelini oluşturan insanlık tarihinin en önemli 22 işaretten oluşan Fenike latin karakterlerinin ilk işaretlerininin anlatılması. |
|
| 3) |
Deneysel Kaligrafi uygulamalarını esas alan temel hazırlık aşamaları, temel egzersiz ve harf biçemlerini tanımalarını sağlayarak bu konuda detaylı bilgilerin aktarılması, kavram ve özellikleri. |
|
| 4) |
Deneysel Kaligrafi uygulamalarının tasarım amacı, uygulanış biçimleri , mürekkep ve boyalar ile kesik uç yazı materyallerinin anlatılması, gösterilmesi kullanılış şekillerinin anlatılması |
|
| 5) |
Deneysel Kaligrafi uygulamaları için sağ ve sol el kesik uç kalem kullanım biçimleri, kullanılacak yazı kalemlerin özellikleri, yazı ve harf oluşturma başlangıç ve temel egzersizlerin yanısıra pratik uygulamaların yapılması. |
|
| 6) |
Yazı karakterlerinin uygun satır aralığında yazılması, harfler, sözcükler ve satır arası boşlukların nasıl olması gerektiği konusunda bilgilerin verilmesi, majiskül ve miniskül harf uygulamalarının yapılması. |
|
| 7) |
Klasik Latin harf biçemleri detayları, temel egzersizleri ve uygulama esasları ile birlikte kullanım amacına uygun olarak zemin tasarlama örnekleri ve sayfa kullanım ve tasarım şekillerinin anlatılması. |
|
| 8) |
ARA SINAV |
|
| 9) |
Geleneksel yazı ve araç gereçleriyle kaligrafik metin veya söz çalışmalarını taslaklandırma aşamaları ve nihai çalışma aşamasına getirilme evrelerini detaylı olarak anlatılması ve örnek proje ödevinin uygulamalı olarak yapılması. |
|
| 10) |
Klasik Latin kaligrafi yazı biçemlerinin plastik niteliklerini algılama, kavrama ve belirlenmiş bir yüzey üzerinde harflerden meydana gelen görsel düzenleme anlayışlarının uygulama esasları ve geliştirilmesine yönelik pratik uygulamaların yapılması. |
|
| 11) |
Klasik Latin harfler eşliğinde soyut kaligrafik ve resimleme esaslarına dayalı görsel düzenlemeler yapılmasına dair teknik,usul ve uygulamaları hakkında detaylı bilgilerin verilerek konuya dair pratik uygulamaların yapılması. |
|
| 12) |
Klasik Latin harfleri ile yapılacak tasarımlarda zemin oluşturma veya hazır zemin kullanma esasları, renk, örüntü, doku, ön ve arka düzlem ilişkileri, büyük-küçük ve başlık metin yazı ilişkilerinin anlatılması ve uygulama esasları. |
|
| 13) |
Klasik Latin harfleri ile yapılacak tasarımlarda zemin oluşturma veya hazır zemin kullanma esasları, renk, örüntü, doku, ön ve arka düzlem ilişkileri, büyük-küçük ve başlık metin yazı ilişkilerinin anlatılması ve uygulama esasları. |
|
| 14) |
Modern sanat ve tasarıma akımlarına yönelik daha önce yapılmış tipografi afiş çalışmalarının sınıf ortamında incelenmesi, tartışılması ve bu tasarımlar ışığında birer konu başlığı altında, latin kaligrafik harfler ile manuel olarak afiş tasarımlarının oluşturulması. |
|
| 15) |
Genel Tekrar |
|
| 16) |
SINAV |
1. The Art Of Calligraphy A Practical Guide To The Skills And Techniques (David Harrıs)
2. Kaligrafik ve Tipografik Deneysel Tasarımlar (Namık Kemal Sarıkavak)
3. The Calligraphy Technıques (Diana Hardy Wılson)
4. All About Techniques in Calligraphy Library Of Congress Catolog (Barron’s)
5. Mastering The Art Of Calligraphy (Janet Mehigan)
6. The Calligraphy Handbook (Emma Callery)
7. Creative Calligraphy (Marie Lynskey)
8. The Creative Calligraphy Sourcebook (Adrian Waddington)
9. A-Z Of Type Designers (Neil Macmillan)
10. 90th Century Type (Lewis Blackwell)
11. Typograpy 28 (The Annual Of The Type Directors Club)
12. Typo (Friedrich Friedl - Nicolaus Ott - Bernard Stein)
|
| |
Dersin Program Kazanımlarına Etkisi |
Katkı Payı |
| 1) |
Tasarım ve iletişim alanında mesleki bilgileri temel düzeyde bilir. |
5 |
| 2) |
Alanında edindiği uygulamalı bilgileri tasarım uygulamaları konusunda gerekli olan modern teknik ve araçları tanır, çözümlerde kullanır. |
5 |
| 3) |
Alanında edindiği ileri düzeydeki bilgi ve becerileri kullanarak verileri yorumlayabilme ve değerlendirebilme, sorunları tanımlayabilme, analiz edebilme, araştırmalara ve kanıtlara dayalı çözüm önerileri geliştirebilme. |
4 |
| 4) |
Tasarım alanı ile ilgili ileri düzeydeki bir çalışmayı bağımsız olarak yürütebilme. |
3 |
| 5) |
Alanı ile ilgili uygulamalarda karşılaşılan ve öngörülemeyen karmaşık sorunları çözmek için bireysel ve ekip üyesi olarak sorumluluk alabilme. |
3 |
| 6) |
Tasarım alanında edindiği ileri düzeydeki bilgi ve becerileri eleştirel bir yaklaşımla değerlendirir. |
2 |
| 7) |
Öğrenme gereksinimlerini belirleyerek öğrenme hedefleri doğrultusunda kendisinin ve sorumluluğu altındaki kişilerin performanslarının geliştirilmesine yönelik faaliyetleri planlar ve yönetir. |
3 |
| 8) |
Tasarım alanın gelişmelerini takip eder ve yaşam boyu öğrenme kavramını özümser. |
4 |
| 9) |
Düşüncelerini ve sorunlara ilişkin çözüm önerilerini yazılı ve sözlü olarak aktararak alanı ile ilgili konularda ilgili kişi ve kurumları bilgilendirir. |
1 |
| 10) |
Toplumsal sorumluluk bilinci ile yaşadığı sosyal çevre için proje, tasarım ve etkinlikler düzenler ve bunları uygular. |
3 |
| 11) |
Alanı ile ilgili verilerin toplanması, yorumlanması, uygulanması ve sonuçlarının duyurulması aşamalarında toplumsal, bilimsel, kültürel ve etik değerlere uygun hareket eder. |
4 |
BİLGİ PAKETİ / DERS KATALOĞU
